李传韵介绍
西方主流媒体评价李传韵是”一个在琴弦上跳舞的魔鬼天才,一位用技巧征服世界的演奏大师”。
李传韵1980年出生于中国青岛一个音乐家庭，父母都是小提琴家。1982年，两岁的小传韵已经能认两千多个汉字。
1983年，李传韵开始随父母学习小提琴，五岁参加“北京青少年小提琴比赛”获亚军，并成为享誉国际的小提琴教育家林耀基教授的学生。
1986年，李传韵全家定居香港，此后，他每年都会随“香港叶氏儿童音乐实践中心”赴海外演出。
1991年, 十一岁的李传韵在“波兰第五届维尼亚夫斯基国际青年小提琴比赛”上赢得少年组第一名，成为该国际顶级小提琴赛事最年轻的冠军得主之一。
1993年8月,年仅十三岁的李传韵在香港文化中心举行“帕格尼尼专场音乐会”，演奏被公认为小提琴演奏试金石的《帕格尼尼24首随想曲》，并录制了该曲目的CD。
1996年，李传韵获美国朱丽亚音乐学院最高奖学金，赴美跟随著名小提琴教育家多萝茜??迪蕾(Dorothy Delay)教授及小提琴大师伊扎克??帕尔曼(Itzhak Perlman)深造。自同年夏天起，他每年都参加在科罗拉多举行的“阿斯本音乐节”。
1997年12月，李传韵作为迪蕾教授最优秀的学生，在纽约“Larchmont Chamber Music Circle”上举行独奏音乐会，并于次年在阿斯本音乐节上获“Nakamichi小提琴协奏曲比赛”第一名。
1999年，李传韵获“Salon de Virtuosi”高级奖学金，并开始在辛辛那提大学音乐学院随库尔特??萨斯曼绍斯(Kurt Sassmannshaus)教授学习。在此期间，李传韵在“圣-桑小提琴协奏曲比赛”中夺魁，并与美国底特律交响乐团合作，在全美各大城市举行巡演。
2001年，李传韵以香港最杰出的小提琴家的身份，与香港小交响乐团一起赴法国音乐节演出，被评为音乐节上最受欢迎的音乐家。
2002年，李传韵在著名导演陈凯歌的电影《和你在一起》中担任背景音乐中所有小提琴独奏部分的演奏，获得国内外一致好评。同年7月，小提琴演奏专辑《预言鸟》由普罗艺术制作发行。
2003年4月，非典时期，作为香港人的李传韵勇敢地从纽约回到香港顶替著名小提琴家所罗门•敏茨的音乐会演出，被人们传为佳话。
2004年，李传韵应鹿特丹爱乐乐团之邀，与著名指挥大师捷吉耶夫成功合作引起轰动。
2004年，通过香港电台推出华人青年音乐家系列之后，李更成为香港人所喜爱的音乐家。同时被香港大学邀请，进行示范、讲解、交流音乐会。
李传韵现在使用的珍贵古小提琴GB瓜达尼尼在意大利的都灵制造于1784年，通过芝加哥斯特迪瓦立协会的慷慨努力，而得以长期使用。古意大利琴拥有者通过此协会选择来支持、提供有特殊天才的艺术家使用，李传韵是其中一员。他同时也使用国内优秀小提琴制作大师的作品。同年，李传韵与美国斯特拉迪瓦里名琴协会合作，在北京世纪剧院录制《弦鸣，名琴上的精灵之舞》DVD，由普罗艺术制作发行。多年来, 李传韵一直活跃在国际音乐舞台上，除了个人独奏音乐会外，他还与著名指挥家杰吉耶夫、尼米•亚维、欧克•卡本、莱瑞•莱克利夫、水蓝、叶咏诗、余隆，以及众多国际著名乐团合作，在世界各地进行广泛的音乐会演
世界各界人士对李传韵的评价 李传韵是继伊扎克·帕尔曼之后另外一个伟大的小提琴家。
——多茜尔·迪蕾
(帕尔曼的恩师、人称“现代小提琴教母”、美国朱丽亚音乐学院教授)
这个年轻人必将成就大业，他演奏能力极强，速度惊人却极富音乐感，他具备所有必要的条件。如果中国渴望出现一位伟大的小提琴家，李传韵就是其中之一。
——Ruggiero Ricci
(意大利著名小提琴演奏家，他的技术出神入化，被喻为再世的帕格尼尼)
李传韵的演奏太令人震惊了，他是如此优秀、如此有天赋。他用最高超的技巧做到了这一切，他把那么多的情感倾注到了使人感动的音乐上。他是一个充满了激情的家伙，所以如此动人。
——Fushi
(著名小提琴收藏家，斯特拉迪瓦里名琴协会创建人)
李传韵是我所见过的少数天才之一，他从小就非常有灵感。85年北京的青少年小提琴比赛，李传韵报名参加，演奏拉罗的《西班牙交响曲》，那时候他六岁，其实只有五岁。这个小孩子居然演奏拉罗？！不可以，这样不行，这岂不是助长好高鹭远的风气，不打好基础，爱挑战高难度。我想先听一听吧，结果听下去，表现最好的是他。我说这个孩子真棒，我认为他是帕尔曼的材料。他演奏完，我建议不要让他拿第一名，他年纪这么小竟演奏这么难的乐曲，如果其他人都效法他，那便糟了，给他第二名，其实他应该拿第一名。他有一个特点，感情丰富，富有同情心，很天真，很真，他的音乐是出自真心、真情的。
——林耀基
(著名小提琴教育家、中央音乐学院小提琴研究室教授)
李传韵天生的机能、以及他对音乐的感觉，即便是在全世界的小提琴演奏者中来说，也都是第一流的。他会觉得，现有的小提琴曲目完全不够挑战性，他会即场加好多花，在返场时，别人通常是预先准备好一些曲目，他却临场即兴。在一些非常艰难的、别人要练习很长时间才练成的那些帕格尼尼练习曲中，他还要加花，而且，有时碰到单音的旋律，在他手里竟然全部变成了双音。他的技巧简直到了随心所欲的地步。他对所有的声音都非常敏感，虽然没有学过钢琴，但他在琴键上随便一摸，那些和弦就自然而生，像是有人专门写出来的一样。
——叶咏诗(香港著名指挥家)
2002年12月12日，张国勇在接受记者采访时说，与很多人相比，李传韵属于不会包装自己的艺术家。但从专业角度而言，平时说话极为严谨的这位深交前总监，连用两个“最最”表达了他对这位小提琴奇才的欣赏和赞美之词。他称李传韵是 “中国当代最最好的、最最有才气的小提琴家”。
——张国勇(上海歌剧院院长 原深圳交响乐团总监)
李传韵的演奏自始至终就像钟摆一样，充满了完美的、无法阻挡的动力。他的表演不仅仅是简单的炫技，而是用人声般细致美妙的演奏阐释出音乐的秘密，换句话说，就仿佛海菲茨和奥依斯特拉赫的琴声一样。梦幻般的精巧乐句摇曳着海菲茨的优雅，结构却异常地严谨端庄，同时音乐和呼吸却又保持着始终如一的完美，弓弦所触之处，仿佛就是溪流中的岩石与流水之间的交谈。 李传韵对乐曲的精确诠释让我感到震惊，就像是他在现场谱曲一样，乐谱里的每一个细节都精确地呈现在了舞台上。
——Chia Han-Leon(著名音乐评论家)
李传韵的演奏极具震摄力，他拥有魔鬼般高超神奇的技巧，同时，返场演出中那首充满激情的巴赫无伴奏，也显得洒脱漂亮。《恰尔达什》也是无伴奏的，他一直以双音弹奏。兴之所至时，随手把自己抹过汗的毛巾递给指挥家用，然后搁在指挥台的扶手处继续演奏，这等洒脱是天不怕地不怕的厉害。
——池田卓夫(日本音乐评论家)
我讨厌用天才这个词，李传韵是一个独特的个体，他领悟力强，有潜质。我们应该为有这么出色的中国年轻音乐家而自豪。李传韵是一个很独特的人，许多人猜不透他的潜力，马友友六岁时，我在巴黎见过他，我也意识到这个小孩子有很大潜质，能把学到的东西累积起来，然后再挥洒自如地表现出来，李传韵也一样，他拥有所有才能，可以挥洒自如，一切取决于他想朝哪个方向走，他还很年轻，这是他的世界。
——董麟(著名指挥家)
李传韵最大的特质是他拥有卓绝的技巧，他能将音乐理念瞬间变成为表演现实，他的技巧无与伦比，从乐思和到琴声之间可以没有任何障碍。他是我所见过最优秀的。
——Kurt Sassmannshuaus(辛辛那提大学音乐学院教授)
技巧只是表达自己的工具，我见过无数的演奏家 ，他们的演奏很快、很有力，却不能感动我，我第一次认真听李传韵的演奏，是在一个比赛上，他的音乐深深打动了在场的每一位听众。很少有人能够做到这一点。这不是正规的风格，但对我而言，这是音乐最重要的元素。我们是朋友，每个认识李传韵的人，都知道他是一个大好人。我真心希望他能够快乐，如果他明天告诉我想当科学家，不再拉小提琴，如果这对他是最重要的，真的能让他感到开心的话，我也一样会支持他。
——Bruno(小提琴销售商)
你可以从他的音乐中感受到一些东西，这种感觉是少有的。他来这里开小型演奏会，平常对这类音乐不感兴趣的人听后也感动得哭了。
——Mark Ptasnhe
(美国小提琴收藏家，把珍藏的一把价值200万美金的小提琴借给李传韵作演出之用)
我通过迪蕾认识了李传韵，他的演奏立即感动了我，他非常有音乐感，很有才华，是出色的天才。
——Carl Battaglia
(美国纽约甘普尔基金会行政总监，该基金会目前正资助李传韵发展他的音乐事业)
听了李传韵的音乐，我认为他的演奏是如此出色，就像过去的某个传奇大师，也许是米尔斯坦或者海菲兹。”
——原田光一郎(日本的顶尖教师、桐棚大学的教授、前东京四重奏领袖)
在中国当今年轻的小提琴演奏家中,首推就是李传韵.主要是他的演奏不是普遍的当代小提琴演奏家—我讲的是有资格的小提琴家所能达到的.这么说吧,他的技巧超过了帕尔曼.确实如此,他超过了帕尔曼!他的很多东西不是做出来的,是他内心深处流出来的,这是上帝给他的.——盛中国(著名小提琴家)